martes, 19 de agosto de 2008

Hitchcock en el Británico

Alfred Hitchcock: “Los años finales”

Entre los años 1958 y 1976 Alfred Hitchcock filmó sus últimas 8 películas, algunas de ellas obras fundamentales de su filmografía, películas como: “North by Northwest”, “Psycho” y “The Birds”, son citadas generalmente como los grandes logros del realizador.

En los años sesenta el cine experimentaba fuertes cambios formales y narrativos, películas más violentas y cineastas que rompían con los esquemas narrativos clásicos e imperantes, renovaban la manera de ver y hacer el cine. Por esos años, Hitchcock deja de trabajar con tres de sus más destacados colaboradores, el director de Fotografía Robert Burks, su montajista George Tomasini y el compositor Bernard Herrmann. “Marnie” (1964) pone punto final a este destacado trabajo colectivo.

Hitchcock, consciente de los cambios en los gustos de las audiencias y luego de “Torn Curtain” (1966) necesitaba volver a innovar y dar un giro en su carrera, tal cómo lo había hecho en 1960 con “Psycho”, para ello se embarca en el proyecto “Kaleidoscope” con una fuerte influencia de Michelangelo Antonioni, principalmente en el uso de la cámara, lamentablemente, este proyecto naufraga cuando la Universal encarga al director la realización de “Topaz” (1969). El filme poseía elementos de viejas tradiciones que ya no tenían cabida en el actual panorama cinematográfico, Hitchcock fue víctima de estas nuevas tendencias, teniendo incluso que suprimir secuencias por ser consideradas obsoletas.

Alfred Hitchcock, siempre pendiente del público no tardó en asimilar estos cambios y en 1972, de regreso en Inglaterra, realiza una de sus películas más duras y violentas, “Frenzy” el filme recupera muchos de los elementos más característicos de su obra, con guión de Anthony Shaffer (“The Wicker Man”) construyen una obra que se niega ha envejecer con el paso del tiempo. En 1976 realiza su última película, la comedia negra “Family Plot”. Luego de trabajar un tiempo en el guión de “The Short Night”, basado en el espía británico George Blake, Hitchcock cansado y con problemas de salud, decide dejar el cine en mayo de 1979, poniendo fin a una de las carreras más prolíficas y destacadas en la historia del cine.

El siguiente ciclo tiene como objetivo presentar las últimas obras del británico, algunas de ellas opacadas por el prestigio de sus películas más exitosas, sin embargo, todas poseen el toque inconfundible del talentoso cineasta.




29 de agosto North by Northwest (1958)

05 de septiembre Psycho (1960)

12 de septiembre The Birds (1963)

26 de septiembre Marnie (1964)

03 de octubre Torn Curtain (1966)

0 de octubre Topaz (1969)

17 de octubre Frenzy (1972)

24 de octubre Family Plot (1976)
Entrada liberada, previa reserva a los tels. 413 2055 ó 413 2001
Cuándo: Viernes 8 de agosto a las 19 horas
Dónde:Sede Santa Lucía, Santa Lucía 124

domingo, 22 de junio de 2008

Ciclo dedicado a John Ford.


La leyenda dice que cuando le preguntaron a Orson Welles cuáles eran sus tres directores favoritos, él respondió: “John Ford, John Ford, John Ford”, y es que el director de “La Diligencia” es simplemente uno de los pilares del cine. Favorito de directores como Akira Kurosawa, Sergio Leone, Clint Eastwood, Martin Scorsese, Steven Spielberg, y toda la nueva Ola Francesa, Ford se hizo conocido por sus películas de vaqueros, en las que junto a John Wayne ayudó a forjar la imagen del oeste norteamericano. John Ford siempre evitó la revisión artística de su trabajo, manteniendo una modesta mirada sobre su obra. Con la furia de un viejo terco rechazaba toda conexión entre su trabajo y el arte. A pesar de que ganó Oscars al mejor director por filmes como"El Delator", “Las Uvas de la Ira” y “Qué verde era mi valle” -ninguna de ellas una película de vaqueros-, el director trataba de disminuir su figura presentándose con una frase que era casi una declaración de principios: “Soy John Ford y hago westerns”. En el siguiente ciclo queremos destacar algunas de esas películas que pusieron el nombre de Ford dentro de los más respetados, admirados y citados en la historia del cine.


Programación:
20 de Junio.- Stagecoach (1939)
27 de Junio.- The Grapes of Wrath (1940)
04 de Julio.- The Long Voyage Home (1940)
11 de Julio.- How Green Was My Valley (1941)
18 de Julio.- My Darling Clementine (1946)
25 de Julio.- She Wore a Yellow Ribbon (1949).
01 de Agosto.- The Searchers (1956).
08 de Agosto.- The Man Who Shot Liberty Valance (1962).

martes, 13 de mayo de 2008

CICLO DE CINE







Cine en mayo: Peter Jackson


Antes de ser conocido a nivel mundial por la galardonada trilogía de "El señor de los Anillos" el neocelandés Peter Jackson había consolidado su carrera dentro del cine fantástico con filmes fundamentales en el género. En sus inicios, Jackson realizó películas de muy bajo presupuesto, con más ganas que recursos, sin embargo, la falta de medios no impidieron que sus películas fueran alabadas por su originalidad y talento, llevándolo a obtener un sinnúmero de premios internacionales expandiendo su cine a nuevos mercados. Ya en la década de los 90, Jackson obtiene "Un león de Oro" en el festival de cine de Venecia y su primera nominación al Oscar (guión) por su película "Heavenly Creatures" (1994)El siguiente ciclo tiene como objetivo analizar en orden cronológico la obra del realizador, desde sus primeras películas filmadas de manera artesanal hasta el salto a grandes producciones, filmes que por motivos de distribución no fueron exhibidos en nuestro país.

Entrada liberada, previa reserva al tel. 413 2001

Cuándo: viernes a las 19 hrs.
Dónde: sede Santa Lucía, Santa Lucía 124
Programación:
16 de Mayo- Bad Taste (1987)
23 de Mayo- Meet The Febles (1989)
30 de Mayo- Braindead (1992)
06 de Junio- Heavenly Creatures (1994)
13 de Junio- The Frighteners: Director´s Cut (1996)

lunes, 18 de febrero de 2008

John Ford

"Era uno de esos artistas que nunca pronuncian la palabra 'arte', y de esos poetas que no hablan nunca de poesía", escribía François Truffaut

"No hago películas para hacer obras de arte. Ruedo películas para poder pagar las facturas", dijo el hombre que se presentaba de la forma más humilde posible: "Me llamo John Ford y hago películas del oeste".

Cuando el director francés Jean-Luc Godard le preguntó en una entrevista qué le llevó a Hollywood, Ford respondió de forma concisa: "Un tren".

(Gentileza JM Ortega)

viernes, 8 de febrero de 2008

miércoles, 9 de enero de 2008

Gente VIP

El año pasado conocí a personas fantásticas, que me ayudaron muchísimo en la creación de la línea natural de El Corte Fashion Make-up Products, quiero saludarlos a través de este blog.

En mayo fui al sur a buscar materias primas silvestres y logré mi objetivo gracias a la gran ayuda de las chiquillas, Martita, Ana y Verónica quienes me recomendaron lugares y me presentaron las personas indicadas para mi busqueda. Entre ellas al Toro, quien amablemente me ofreció alojamiento en su casa. Tampoco puedo dejar de mencionar al hermano de Marta, ya que sin su ayuda jamás habría llegado a tiempo al tren de vuelta (es boxeador, adivinen cuál es). Desde la ventana pude contemplar al otro lado de la desembocadura el cielo, la tierra y la lluvia. Excelente viaje.